# Livret commun
II - L'EESAB
D. La recherche
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Dans le réseau des écoles supérieures d’art en France, mais aussi à l’étranger, l’EESAB est le seul établissement identifié aussi étroitement à sa région, déployant son activité sur le territoire, par son implantation sur quatre sites. En terme de contenu et de champs de recherche artistique, l’atout de l’établissement est bien son territoire géographique, et son histoire artistique et culturelle riche.

L’EESAB structure sa recherche autour de trois unités distinctes, à partir de champs de recherche qui sont aujourd’hui présents dans les programmes pédagogiques de l’établissement et des quatre sites : on retrouve les deux dimensions de la géographie (« Demain l’océan »), et de l’histoire (« formes du temps »), à laquelle s’ajoute une troisième unité autour d’une approche créatrice et critique des usages du numérique en art, design et communication.

Demain l’océan

Le développement durable fait partie des enjeux sociétaux et globaux majeurs des années à venir. L’espace maritime y occupe une place de plus en plus prépondérante, comme en témoigne son inscription dans les Accords de Paris sur le climat.

Les enjeux environnementaux actuels placent ainsi l’espace maritime au coeur des préoccupations futures. Présent sur 70% de la surface de la Terre, c’est un espace néanmoins largement méconnu et moins étudié que l’Espace, par exemple.

L’EESAB représentée par ses 4 sites sur l’ensemble du territoire breton est en parfaite cohérence avec l’identité du territoire sur lequel elle se déploie.

La Bretagne est une région fortement maritime, disposant d’un littoral de près de 2700 km de côtes. Ce territoire est un « terrain de jeu » propice pour mener des projets de recherche qui articulent démarche artistique et maritimité.

« Demain l’Océan » poursuit les recherches précédemment engagées depuis la création de l’établissement autour de la notion de « Territoires extrêmes » (Géographies variables, A l’Ouest toutes…) en développant davantage les inter-relations avec l’espace maritime.

L’unité de recherche se déploie en de multiples lieux: Sur des bateaux, à terre, dans des laboratoires scientifiques, dans des lieux emblématiques de l’espace maritime (sémaphore, phares…) propices à une mise en situation.

Programmes

Le programme de recherche Design de la transition (2016 – 2018) mené à Brest appréhende le contexte spécifique de la Bretagne à travers la question de la transition et pose une réflexion pour la mise en place d’un design résilient.

Il prend comme point d’appui la capacité des communautés locales à s’adapter, se renouveler ou à anticiper les phases de changement (fluctuations énergétiques, réflexion écologique, changements de situation économique...).

Le programme de recherche « À bout de mer » vient interroger le devenir de l’homme sur le littoral océanique, dans une approche distanciée articulant un savoir scientifique, des formes artistiques et un design critique. La montée des eaux, et la remise en question du bien-fondé de la « colonisation » agressive du front de mer attirent aujourd’hui l’attention sur cette zone devenue sensible, cette côte qui est le bout de terre rejoignant la mer... C’est aussi le lieu d’une position intermédiaire, celle de la contemplation et de la projection ; on regarde cette mer sans y entrer, à distance. Comment imaginer, dès lors, une vie de l’homme sur ces zones intermédiaires ? Quelle place trouver à l’architecture, au design, à l’art dans ces espaces de marées changeantes ? Faut-il habiter la mer et déshabiller la côte – ou l’inverse ?

Programme « Chronologie sous-marine »

Le programme de recherche « Chronologie sous-marine » est financé dans le cadre de l’appel à projets « Neptune » de la région Bretagne. Ce programme qui est mené sur 2 années et s’appuie sur l’étude et l’exploitation artistique des épaves de différentes périodes situées le long du littoral breton. Il est centré sur un travail de recherche collaboratif entre artistes et scientifiques pour une mise en valeur du patrimoine archéologique sous-marin de Bretagne aboutissant à une représentation contemporaine et originale de celui-ci. Une quinzaine d’étudiant·e·s sont impliqué·e·s et étudient des sites de différentes périodes : Âge de fer, néolithique, préhistoire jusqu’à l’époque moderne, et de différents types : forêt immergée, pêcherie, épaves de vaisseaux et de pétroliers…Ce projet se développe en partenariat avec le DRASSM, l’UMR CReAAH et l’ADRAMAR.

Forme du temps

Cette unité s’appuie sur l’histoire et le patrimoine pour faire des objets du passé ou des savoir-faire traditionnels des territoires d’invention et de création. Cette unité de recherche a commencé à se construire et à se développer à partir des premières expériences de recherche en design graphique, dont le programme « retour vers le futur du livre ». Par l’étude précise d’un livre d’heure du XVe siècle conservé à la Bibliothèque de Rennes-Métropole (Heures de Pontbriand), l’équipe a conçu un objet éditoriale originale convoquant les outils numériques les plus innovants.

Cette démarche prospective et exigeante qui relie patrimoine et création dans une approche scientifique et artistique est le cœur des principes de cette unité de recherche, et pourra s’exercer sur d’autres objets du patrimoine matériel ou immatériel.

Autour d’un nouveau programme de recherche Art, design et savoir-faire, les équipes des 4 sites de l’EESAB vont développer une recherche en s’appuyant sur les expériences déjà engagées depuis plusieurs années : ARC Art, design et savoir-faire (site de Rennes), La céramique comme expérience (partenariat du site de Quimper avec l’ENSA de Limoges), le verre, l’ébénisterie, etc. Ce terrain qui s’appuie sur des pratiques et des savoir-faire encore actifs et qui intéressent les artistes d’aujourd’hui traverse les trois options. Au sein de cette unité de recherche, l’atelier de recherche et de production en céramique qui va se structurer à Quimper sera un pôle majeur, ouvert sur les nouvelles technologies, destiné à former les étudiant·e·s, mettre en œuvre des projets, mener des expérimentations sur les matériaux et les techniques, produire des formes nouvelles, et sera activé et utilisé par les enseignant·e·s de l’EESAB.

Le programme Pam O’Litho mené à Brest s’inscrit également dans ce territoire de recherche (travail sur un fonds de pierres lithographiques d’imprimerie du début du XXe siècle).

Pratiques et dys-pratiques du numérique

Ces questions traversent les projets des quatre sites avec des intensités, des modalités et des approches différentes. Aux projets très technologiques portés par le site de Rennes et son laboratoire D.P.N. (Design et pratiques numériques), répondent des réflexions plus théoriques et critiques: ARC URU à Rennes, les rencontres ARTVISCIENCES avec Rennes 1, les enseignements en arts numériques à Quimper (« pratique du hacking »).

Le laboratoire DPN interroge l’utilisation des technologies numériques innovantes (réalité augmentée, réalité virtuelle, réalité mixte, objets connectés...) dans les processus de création liés au design. Il étudie, conçoit et développe des projets portant sur l’intégration du numérique au sein d’objets, de l’espace, de la scénographie.

Projet en cours :

Le projet vista AR (pour Réalité Augmentée, Réalité Virtuelle) a été conçu dans le cadre du développement d’une des actions phares de la stratégie « Bretagne numérique : les espaces numériques de la connaissance » ou ENC. Il est piloté par l’Université d’Exeter, et a pour objectif de créer de nouvelles « expériences » pour les visiteurs de sites patrimoniaux culturels et dynamiser l’attractivité touristique. Le Château de Fougères et la cathédrale d’Exeter serviront de sites d’expérimentation pour tester des applications technologiques innovantes telles que des salles immersives ou des outils de réalité augmentée.