Rennes
Design
Années 4 & 5
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Coordination Design

Pierangelo Caramia

Tony Côme

Marie-Aurore Stiker-Metral

Coordination Année 4

Tony Côme

Coordination Année 5

Marie-Aurore Stiker-Metral

Équipe pédagogique

Amanda Auffray-Liddiard

Pierangelo Caramia

Tony Côme

Soizic Debons

Thierry Dupeux

George Dupin

Alban Gilles

Manon Leblanc

Gwenn Rannou

Jean-Simon Roch

Marie-Aurore Stiker-Metral

Dates à retenir Année 4

Semestre 7

16 septembre 2019 → 29 janvier 2020

16 septembre 2019

Rentrée

19, 20 septembre 2019

Ateliers du Risque (initiative étudiante – voir Informations pratiques, p.214)

27 septembre 2019

Retour du contrat d’études complété auprès de Stéphanie Berthelot, assistante pédagogique.

13 → 17 janvier 2020

Semaine « Pratiques professionnelles »

29 janvier 2020

Bilan 4e année

Semestre 8

30 janvier → 28 avril 2020

8 avril 2020

Rendu du manuscrit du mémoire

27, 28 avril 2020

Bilan 4e année

Avril → mai → juin 2020

Stage

Dates à retenir Année 5

Semestre 9

16 septembre 2019 → 17 décembre 2019

16 septembre 2019

Rentrée

19, 20 septembre 2019

Ateliers du Risque (initiative étudiante – voir Informations pratiques, p.214)

27 septembre 2019

Retour du contrat d’études complété auprès de Stéphanie Berthelot, assistante pédagogique.

6 novembre 2019

Rendu mémoire 5e année

Semestre 10

18 décembre 2019 → 26 juin 2020

18 décembre 2019

Soutenance mémoire 5e année

8 janvier 2020

Bilan 5e année

13 → 17 janvier 2020

Semaine « Pratiques professionnelles »

18 mars 2020

Bilan 5e année

25, 26 juin 2020

DNSEP

Grille de crédits

Enseignements Année 4	S7	S8
Initiation à la recherche : suivi du mémoire, philosophie, histoire des arts	9	9
Projet plastique : prospective, méthodologie, production dont le stage (5 ECTS)	20	20
Langue étrangère	1	1
Total crédits ECTS	30	30
Total crédits ECTS cumulés	240

Enseignements Année 5	S9	S10
Méthodologie de la recherche (dont suivi du mémoire et anglais)	20	*
Mise en forme du projet personnel	10	*
Épreuves du diplôme
Mémoire	*	5
Travail plastique	*	25
Total crédits ECTS	30	30
Total crédits ECTS cumulés	300

Le contrat d’études

En deuxième cycle, l’étudiant·e est tenu·e de compléter son contrat d’études. Ce document pédagogique permet à l’étudiant·e de construire son parcours au sein de l’offre pédagogique, au regard des obligations mentionnées dans l’organisation des études pour chaque année et chaque option. Il inscrit ainsi les 30 crédits nécessaires à la validation de son semestre. Le contrat est validé par le·la coordinateur·rice de l’année. Il est remis à l’administration, à Stéphanie Berthelot, assistante pédagogique, le 27 septembre 2019.

Organisation des études

L’étudiant·e participe obligatoirement au séminaire de recherche et aux séances de méthodologie du mémoire.

Il·Elle doit satisfaire aux obligations du cours d’anglais avec Amanda Auffray-Liddiard.

L’étudiant·e précise sa recherche au sein du séminaire. Il·Elle choisit un sujet de recherche théorique qui alimentera son travail personnel et constituera le mémoire qu’il·elle soutiendra pour son DNSEP.

L’étudiant·e effectue un stage ou une mobilité internationale d’une durée minimale de trois mois à partir du mois d’avril.

L’étudiant·e de 5e année suit le module sur la préparation à l’insertion professionnelle.

Le mémoire

Si la formation à la recherche est présente tout au long du cursus, elle intervient de manière plus spécifique en 4e et 5e années par la rédaction et la soutenance d’un mémoire dans le cadre du diplôme national supérieur d’expression plastique conférant à ce titre le grade de Master.

En 5e année, le mémoire s’inscrit au semestre 9 dans le cadre d’une unité d’enseignement de méthodologie de la recherche (20 ECTS) et sa soutenance est évaluée comme l’une des deux épreuves du DNSEP (5 ECTS sur les 30 ECTS du DNSEP).

Le mémoire est élaboré en trois exemplaires. Le jour du rendu définitif du mémoire, l'étudiant·e remet systématiquement deux exemplaires du mémoire à Stéphanie Berthelot, assistante pédagogique. Ces exemplaires sont répartis comme suit : un pour la personnalité extérieure qualifiée qui préside le jury de soutenance du mémoire et un pour le·la représentant·e de l’école au DNSEP — exemplaire qui sera ensuite remis à la bibliothèque de l'école. L'étudiant·e produit et conserve un exemplaire de son mémoire.

Épreuves du DNSEP

Le jury de DNSEP est composé de cinq personnes dont une représentante de l’école : Marie-Aurore Stiker-Metral pour le DNSEP 2020 et quatre personnalités extérieures qualifiées.

Le jury de soutenance du mémoire est composé d’un·e représentant·e de l’école et de l’une des quatre personnalités. L’un des deux membres du jury de soutenance du mémoire est titulaire d’un doctorat, il préside ce jury. Le jury de soutenance du mémoire est une émanation du jury du diplôme qui suit l’évaluation du mémoire. Ces membres établissent un rapport qu’ils présenteront aux autres membres lors du jury de DNSEP.

L’évaluation du mémoire porte notamment sur la pertinence du choix du sujet, la capacité de l’étudiant·e à adopter un point de vue critique, la justesse des références bibliographiques et de leurs articulations au projet, la qualité du travail rédactionnel et celle de l’entretien avec le jury.

Pour mémoire, les critères d’évaluation du DNSEP sont les suivants :

- Présentation des travaux (formelle et critique).

- Origine et évolution du projet (évaluation des phases de la recherche et de la production).

- Inscription culturelle du travail (appropriation et pertinence des références, mise en relation des savoirs).

- Qualité des réalisations.

La soutenance du mémoire a lieu en début de semestre 10. Sa durée est fixée à 20 minutes. L’épreuve du DNSEP se déroule à la fin du semestre 10. Sa durée est de 40 minutes. Il est rappelé que les deux soutenances sont publiques.

Stages et mobilités internationales

Les stages en France ou à l’étranger (année 4/M1)

L’étudiant·e détermine son programme de travail avec les enseignant·e·s référents. Il·Elle met au point avec eux les modalités de suivi de son stage et de son travail personnel. Les stages à l’extérieur de l’école font l’objet d’une convention qui doit être remise complétée à l’accueil avant le premier jour du stage. Tous les stages font l’objet d’un rapport qui devra être joint au mémoire de DNSEP.

La mobilité internationale

Les échanges à l’étranger doivent être préparés dès la 3e année. L’étudiant·e doit prendre contact avec Amanda Auffray-Liddiard au bureau Erasmus + de l’école pour connaître les possibilités offertes au sein de l’école et les modalités du stage. Pour les étudiant·e·s en séjour à l’étranger, il est indispensable d’établir un programme de travail avec les enseignant·e·s de pratique et de théorie pour le mémoire. Pour le suivi, les moyens sont à adapter selon les situations : mail, Skype, plateforme, blog, courriers… Les crédits ECTS sont attribués par l’école d’accueil pour la période à l’étranger dans le cadre d’Erasmus +.

Insertion professionnelle

Le deuxième cycle est une étape importante dans la préparation à la vie professionnelle. Outre les rencontres avec des professionnel·le·s à l’occasion de partenariats ou de conférences, l’école organise une formation pour préparer à l’insertion professionnelle. Elle est assurée par Frédérique Calvez, chargée de développement/Mission formation continue à l’EESAB et Christine Finizio, directrice artistique de DDAB, Documents D’Artistes Bretagne, deux personnalités qui ont réuni leurs compétences pour un programme adapté aux étudiant·e·s en deuxième cycle des écoles d’art. Il s’agit d’apporter aux étudiant·e·s une meilleure visibilité de leur futur environnement professionnel et des outils leur permettant de concrétiser leur projet après le diplôme, grâce à la mise en lien des savoirs, des expériences professionnelles et des outils méthodologiques.

Ce temps de travail dédié au projet professionnel permettra à l’étudiant·e de se projeter dans la mise en place de son activité artistique. L’enjeu est d’accompagner les étudiant·e·s dans la formalisation de leur projet en rendant visibles les liens entre production artistique, diffusion, administration, économie et communication.

Formation photographie numérique

Des formations en photographie numérique et à l’utilisation de logiciels sont proposées au cours de l’année par Caroline Cieslik. L’inscription à ces formations se fait à l’accueil de l’école, auprès d’Annyvonne Rihet.

Chambre/moyen-format/numérisation

18h de formation dont 3h en demi-groupe

Ouvert à 10 étudiant·e·s

Semestres 8 et 10

L’atelier s’articule entre des sessions théoriques et pratiques (exercices en salle et prises de vue sur le terrain). La séance d’introduction à la numérisation s’effectuera en demi-groupe.

Les lundis de l'argentique

5 séances

le lundi de 17h30 à 19h30

Semestres 8 et 10

Un atelier pratique pour engager un travail technique et précis de l'image argentique.

Séance 1 : Le développement. Expérimenter les couples pellicules/révélateurs et les traitements poussés.

- Séance 2 : Planches contact et petit format. Le maîtrise des temps d'insolation et du filtrage.

- Séances 3 à 5 : Grands formats. Tirages et principes de masquage.

Anglais

Amanda Auffray-Liddiard

Contenu

Basé sur le principe de rendez-vous (trois étudiant·e·s maximum), l’essentiel est d’habituer l’étudiant·e à s’exprimer sur son propre parcours, ses références et ses réflexions. La discussion en petits groupes permet des questionnements croisés.

Évaluation

À l’occasion de chaque rendez-vous, l’étudiant·e doit rendre un résumé écrit du contenu des idées qu’il·elle entend présenter.

Participation à six rendez-vous par an au minimum.

Les séances sont obligatoires pour les étudiant·e·s francophones et seront évaluées sur le principe du contrôle continu.

L’attribution des crédits se fait sur la base de l’assiduité, d’une progression et d’un travail qui démontre la volonté d’améliorer son niveau de départ.

Toute impasse ou absences répétées ne pourront donner lieu à un rattrapage.

Français, langue étrangère

Soizic Debons

Destiné aux étudiant·e·s de langue étrangère

Objectifs

Le cours vise à améliorer le niveau de français à l’oral et à l’écrit des étudiant·e·s étranger·e·s.

Méthode

Cours et suivi individuel du travail de l’étudiant·e afin de maîtriser la présentation de son travail (vocabulaire, références…)

Aide à la rédaction des écrits et mémoires et à la mise en perspective du propos.

Évaluation

Un contrôle (écrit et oral) par semestre.

Le design comme un autoportrait

Pierangelo Caramia

Année 4

La proposition de l’atelier est de concevoir des objets/produits avec une approche qui a comme point de départ l’autoportrait du·de la designer.

« La forme suit la fonction », « Less is more », « Ornement et Crime », conception décorative, citation postmoderne, « Good design », design « technologique », design soutenable et ainsi de suite, sont quelques exemples de formules, de slogans et de méthodes de travail historiques qui aujourd’hui ne peuvent plus représenter les uniques références culturelles et méthodologiques pour la conception ; il est nécessaire d’expérimenter d’autres parcours !

Dans la réalité des informations planétaires en temps réel à laquelle nous sommes confronté·e·s aujourd’hui, le·la designer a besoin, pour bien penser et pour bien travailler, de nouveaux points d’ancrage pour débuter son parcours de projet.

Une des possibilités — en tous cas la possibilité et la méthode proposées dans cet atelier — est celle de projeter à partir de « soi », en tant que designer, un·e citoyen·ne du monde, comme tou·te·s les autres, qui vit dans le contemporain et dans le circuit des informations. Les participant·e·s devront former des groupes basés sur des affinités culturelles, émotionnelles, esthétiques, ou même territoriales. Le groupe va composer ensemble une liste de références : photos, objets, textes, dessins, sons, odeurs, etc. qui peut représenter au mieux l’identité commune du groupe.

Chaque membre du groupe, à partir d’une synthèse/dénominateur commun qui est l’autoportrait du groupe (« selfie » du groupe) fera une analyse plus personnelle et autobiographique (« selfie » personnel).

En partant de soi d’une manière claire et en projetant des objets avec cette méthode de travail, le·la designer va lancer à travers ses objets des messages honnêtes et clairs qui devraient attirer un public sensible aux arguments, aux symboles et aux évocations que le·la designer a mis en réseau dans les objets à partir de ses questionnements les plus intimes et de ses émotions personnelles.

Les participant·e·s à l’atelier sont invité·e·s donc, pour commencer, à se lancer dans une sorte de travail d’auto-conscience de groupe, comme cela se fait dans la psychanalyse, ils·elles sont invité·e·s à creuser en profondeur en eux·elles-mêmes pour aller rechercher des sources efficaces et créatives enracinées dans leur propre culture et mémoire.

Projet personnel

Pierangelo Caramia, Alban Gilles et Manon Leblanc

Année 4

Contenu

L’accent est mis sur l’affirmation progressive du travail personnel des étudiant·e·s, en préparation au diplôme national supérieur d’expression plastique de cinquième année. Les étudiant·e·s mettent en forme leurs recherches en trouvant leur propre voie au travers de partenariats menés au sein de l’école, qu’ils·elles complètent par des stages en agence.

En fin de 3e année, les étudiant·e·s ont établi un document synthétique présentant leurs projets importants et le domaine de recherche envisagé pour ce deuxième cycle.

Ce document sera réactivé et présenté dès le début de cette 4e année. Une discussion ouvrira des espaces de réflexion élargis et apportera un éclairage sur les particularités et sur le potentiel des productions personnelles.

Cet accompagnement pourra prendre plusieurs formes :

- Partage de la culture et des enjeux du champ du design ;

- Discussions et échanges autour de l’environnement culturel du projet de l’étudiant·e, en le resituant dans un contexte plus vaste que celui du design. Le but étant de définir des axes de recherche innovants et d’affiner la méthodologie de travail, pour que l’étudiant·e puisse énoncer son propre projet de diplôme.

Bibliographie

- Raymond Guidot, Design, Techniques et Matériaux, Flammarion, 2006.

- Kimberly Elam, Géométrie du Design, Eyrolles, 2015.

- Stéphane Vial, Court Traité du Design, PUF, 2007.

Atelier matériaux structurels innovants

Pierangelo Caramia

Semestres 7 et 9 A

telier en partenariat avec l’entreprise Euro-Shelter www.euro-shelter.com/fr/

En 2019-2020, les étudiant·e·s de 4e et 5e années travailleront en partenariat avec l’entreprise
Euro-Shelter de Rennes. Euro-Shelter travaille avec les matériaux structurels sandwich (nid d’abeille) en mêlant la technologie et l’artisanat avec un savoir-faire d’excellence. Grâce à ces matériaux, il est aujourd’hui possible de faire cohabiter la légèreté et la performance structurelle.
Lors d’une visite de l’entreprise, les technicien·ne·s d’Euro-Shelter nous montreront leurs matériaux et leurs savoir-faire afin de comprendre le potentiel à partir duquel vont s’orienter les projets. La surface des objets sera aussi à étudier et à personnaliser car ces matériaux permettent des interventions graphiques en surface et un travail de composition avec la lumière naturelle et artificielle grâce à leur effet miroir réfléchissant.
Les étudiant·e·s seront appelé·e·s à concevoir des « objets drapeaux » et innovants, aptes à valoriser le potentiel des matériaux Euro-Shelter. Les technicien·ne·s de l’entreprise collaboreront avec nous dans le suivi des projets afin de les orienter vers la faisabilité.
Une sélection des projets réalisés in fine par Euro-Shelter seront ensuite exposés.

Méthodologie du mémoire

Tony Côme

Le mémoire est conçu comme un outil de réflexion permettant de construire le projet de diplôme, d’élaborer une problématique, d’étayer une proposition avec une approche analytique et critique. Il comprend la présentation d’une recherche documentaire détaillée concernant les champs artistique, historique, théorique, technique et scientifique. Bien que répondant à certaines conventions d’écriture, sa forme reste ouverte. Différents éclairages méthodologiques, débats et rendez-vous personnels permettront d’aboutir à celle-ci.

Évaluation

Rendus réguliers d’états d’avancement de la recherche (fiches de lecture, bibliographies, corpus, etc.), présentations orales lors d’un séminaire de recherche.

Séminaire de recherche

Tony Côme, Manon Leblanc

Une semaine sur deux

Ce séminaire implique les étudiant·e·s dans une première dynamique de recherche pour d’une part, parvenir à formuler une problématique précise et d’autre part, se familiariser avec les outils de la méthodologie de recherche en design ainsi que la prise de parole en public. À des échéances régulières, chaque étudiant·e devra présenter un point particulier de sa recherche et être capable de le confronter à d’autres points de vue lors de tables rondes.

Expérience/Prototypage

Thierry Dupeux

Année 4

Suivi sur les deux semestres (selon stages)

Objectifs

Aboutir le prototypage d’un projet personnel.

Développer les compétences nécessaires à l’expression plastique attendue au DNSEP.

Contenu

Reprendre un projet personnel suffisamment abouti dans le cursus préalable permettant un passage à l’acte rapide.

Mise en forme des représentations conventionnelles (plans, coupes, élévations…) et d’un dossier technique traitant des procédés techniques, de la nomenclature, des matériaux et des mises en œuvre.

Recherche de matériaux et partenaires éventuels.

Méthode

L’accent sera mis sur la production à partir des ressources internes à l’école (ateliers, LabFab,…)

Planification : production d’un rétro-planning intégrant les périodes de stages et les temps forts pédagogiques de l’école pour programmer et anticiper les tâches à accomplir pour le prototypage (chaque étudiant·e aura donc sa propre planification).

Le prototype sera autofinancé.

Déplacement au salon MIDEST à Paris en 2020. L’objectif sera de rechercher les partenaires pour la mise au point du projet étudié par l’étudiant·e et la réalisation d’un dossier spécifique issu de ce salon.

Se mettre en situation réelle de développement post-école.

Évaluation

Le prototype et son dossier technique font partie intégrante de l’évaluation globale en fin d’année.

Cette évaluation aura pour principale visée :

D’anticiper les critères et les compétences propres au DNSEP ;

De devenir autonome dans la maîtrise de la mise au point technique de ses projets.

Mémoire et métaphore

George Dupin

Années 4 & 5

L’atelier porte sur l’étude et le choix d’une iconographie, permettant la mise en forme d’un cahier d’images pour le mémoire des 4e et 5e années.

« Warburg se définit lui-même comme «historien», un «historien des images» et non de l’art. En tant que tel, il cherche à retrouver ou à construire les liens qui paraissent unir les époques à partir de l’examen des images. Une telle démarche n’a en soi rien de très nouveau. Ce qui fait son originalité, c’est l’intérêt qu’il manifeste pour ce qui n’est pas l’image, mais que celle-ci rend accessible et qui rend celle-ci compréhensible : la vie des hommes, leurs passions, leurs peurs et leurs désirs, leurs activités, leurs modes de pensée ».

À propos de L’Atlas Mnémosyne d’Aby Warburg

Texte de Roland Recht, L’Écarquillé, 2012.

Contenu

À partir du sujet de vos mémoires et pour enrichir votre travail de recherche théorique, il s’agira de produire un travail en images, un document iconographique rendant compte de vos questionnements. L’augmenter par analogie ou métaphore afin de produire avec l’aide d’une suite d’images, la compréhension des enjeux que sous-tend votre recherche. L’intuition est un élément constructif de votre référencement, il s’agit ici de la mettre en forme pour en donner une hypothèse perceptible.

Moyens

À travers le choix d’une iconographie ouverte à tous médiums, élaborer un cahier d’images. La narration et le montage par la juxtaposition des images donnant ainsi à voir les liens et l’inscription culturelle de votre recherche.

Évaluation

Le cahier d’images devra être reproductible et être rendu sous forme imprimée et numérique PDF. Choix de l’iconographie, qualité et pertinence du rendu éditorial.

Recherches individuelles et collectives.

Bibliographie

- John Pawson, Minimum, Phaidon Press, 1996.

- Aby Warburg, L’Atlas Mnémosyne, texte de Roland Recht, L’Écarquillé, 2012.

Visites d’entreprises

Pierangelo Caramia, Alban Gilles,
Patrick Le Priol

Année 4

Trois visites de sites industriels ou d’ateliers seront programmées pendant l’année entre novembre 2019, et avril 2020 et auront pour thématique la découverte du travail autour des matériaux (bois, métal, granit). Ces rendez-vous permettront de mieux comprendre les principes de mise en œuvre et de transformation de la matière.

CAO POUR PROJET PERSONNEL

Gwenn Rannou

Semestre 10

Gwenn Rannou, formateur au logiciel Rhinoceros 3D et KeyShot vous accompagnera dans la modélisation de vos projets en vue du DNSEP.

Suivi de projet

Jean-Simon Roch

Contenu

Encadrement des étudiant·e·s sur leur projet de diplôme, de leurs premières intentions à la mise en forme du projet.

Objectifs

Dégager rapidement un projet qui puisse avoir valeur de recherche, qui entraînera une dynamique, et dont la dimension donne à penser que le sujet soit un vecteur de recherche et de production au-delà même du diplôme.

Méthode

Le suivi se déroulera sous forme d’entretiens individuels, en privilégiant les rencontres dans les ateliers. La question de la mise en espace des projets et de leur communication sera abordée au plus vite pendant l’année, permettant ainsi d’envisager l’accrochage comme un support particulier au discours.

Workshop : Crachoirs, formes pour l’informe

Tony Côme, Marie-Aurore Stiker-Metral

Semestre 7

« Le crachat est [...], par son inconsistance, ses contours indéfinis, l’imprécision relative de sa couleur, son humidité, le symbole même de l’informe », écrit Georges Bataille. Quelles formes donner à l’objet destiné à accueillir cet informe ? De nombreux musées d’arts décoratifs donnent à voir de riches collections de crachoirs, aux contours raffinés, aux matières parfois précieuses. Rompant définitivement avec l’univers crasseux du western, l’objet se réinvente aujourd’hui dans le milieu de l’œnologie, accompagnant le rituel de la dégustation. Ce workshop, mené en partenariat avec la Maison Ackerman, permettra aux étudiant·e·s de quatrième année de la section Design de l’EESAB-site de Rennes de proposer leurs propres modèles. Ceux-ci seront exposés à la Chapelle des Calvairiennes de Mayenne, en janvier 2020.

Work in progress/ Séminaire photographie et vidéo

Caroline Cieslik, George Dupin, Julie C. Fortier, Benoît Fougeirol

Toutes options 3e et 5e années

Ouvert à 15 étudiant·e·s.

En vue de la préparation aux diplômes, les enseignant·e·s de photographie et de vidéo de l’école proposent d’animer un séminaire critique transversal aux trois options, pour les années diplômantes, sur la photographie et la vidéo. L’enjeu est, sur des temps d’échanges et de fabrication collectifs, d’aider les étudiant·e·s à débattre de leurs projets, à les matérialiser et de travailler sur leur mise en espace.

Calendrier des rencontres :

Journée d’études le jeudi 28 novembre 2019 à l’auditorium

Le jeudi 30 janvier 2020

Le jeudi 26 mars 2020

Le jeudi 14 mai 2020

Workshop « Politiques des lieux »

Kristina Solomoukha

Toutes options 3-4-5

Workshop ouvert à 15 étudiant·e·s

Ouvert à tou·te·s en « auditeur·rice libre » sans limite de nombre de participant·e·s

Contenu

Faisant suite au workshop 2018-2019 « We cannot work like this : Decolonial Practices and Degrowth », le workshop « Politiques des lieux » est initié et sera mené en grande partie par des étudiant·e·s. Les séances de travail auront lieu tous les 15 jours sous forme de projections de films (Cinéclub), débats et actions collectives.

Plusieurs rendez-vous et moments forts sont prévus :

18, 19, 20 octobre 2019

Voyage à Mechelen (Belgique), participation aux événements de clôture de la biennale Contour 9 ; rencontre avec Pierre-Philippe Duchâtelet, graphiste, enseignant à l’ERG et les étudiant·e·s du master Design et Politique du Multiple.

20, 21 et 22 novembre 2019

Conférence le 21 novembre à 18h à l'auditorium de l'EESAB-site de Rennes de Natasa Petresin-Bachelez commissaire de la neuvième édition de biennale Contour à Mechelen à laquelle nous avons participé ; workshop avec Natasa Petresin-Bachelez les 21 et 22 novembre à Rennes, en collaboration avec Pierre-Philippe Duchâtelet et des étudiant·e·s de l’ERG.

11-14 février 2020

Voyage à Bruxelles, collaboration avec les enseignant·e·s et étudiant·e·s de l’ERG. Le travail sera concentré sur deux pôles : « Passé colonial en question », visites du Musée royal de l’Afrique centrale à Tervuren et de l’Atomium et « Les nouveaux lieux culturels dans le quartier Molenbeek de Bruxelles », comment existent-ils dans la ville ? Leur passé, leur expansion et leur influence sur le quartier.

Ateliers de recherche et de création

Tableau des ARC, p. 192