689 lines
51 KiB
HTML
Executable File
689 lines
51 KiB
HTML
Executable File
<!DOCTYPE html>
|
||
<!-- This site was created in Webflow. http://www.webflow.com -->
|
||
<!-- Last Published: Tue Sep 17 2019 20:54:50 GMT+0000 (UTC) -->
|
||
<html data-wf-page="5d7d3fc317c02c08e4d96e88" data-wf-site="5d7538537a6dfad3ad24d7e7">
|
||
<head>
|
||
<meta charset="utf-8">
|
||
<title>rennes_annee_1_B</title>
|
||
<meta content="rennes_annee_1_B" property="og:title">
|
||
<meta content="width=device-width, initial-scale=1" name="viewport">
|
||
<meta content="Webflow" name="generator">
|
||
<link href="css/normalize.css" rel="stylesheet" type="text/css">
|
||
<link href="css/webflow.css" rel="stylesheet" type="text/css">
|
||
<link href="css/eesab-septembre-2019.webflow.css" rel="stylesheet" type="text/css">
|
||
<!-- [if lt IE 9]><script src="https://cdnjs.cloudflare.com/ajax/libs/html5shiv/3.7.3/html5shiv.min.js" type="text/javascript"></script><![endif] -->
|
||
<script type="text/javascript">!function(o,c){var n=c.documentElement,t=" w-mod-";n.className+=t+"js",("ontouchstart"in o||o.DocumentTouch&&c instanceof DocumentTouch)&&(n.className+=t+"touch")}(window,document);</script>
|
||
<link href="icons/favicon.ico" rel="shortcut icon" type="image/x-icon">
|
||
<link href="icons/webclip.png" rel="apple-touch-icon">
|
||
</head>
|
||
<body class="body">
|
||
<div data-collapse="small" data-animation="over-left" data-duration="400" class="navbar w-nav">
|
||
<div class="container w-container">
|
||
<nav role="navigation" class="nav-menu w-nav-menu">
|
||
<a href="index.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h1>Livret de l'étudiant·e<br>2019-2020<br>EESAB<br><br></h1>
|
||
</a>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b657f" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Brest</h2>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="brest-annee-1.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Année 1</h3>
|
||
</a>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b6588" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Art </h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="brest-art-annee-2.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 2</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="brest-art-annee-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 3</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="brest-art-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 4 & 5</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b6597" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Design </h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="brest-design-annee-2.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 2</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="brest-design-annee-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 3</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="brest-design-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 4 & 5</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<a href="brest-licence-arts.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Licence Arts</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="brest-informations-pratiques.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Informations pratiques</h3>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b65ac" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Lorient</h2>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="lorient-annee-1.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Année 1</h3>
|
||
</a>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b65b5" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Art & Communication</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="lorient-art-communication-annee-2.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 2</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="lorient-art-communication-annee-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 3</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<a href="lorient-art-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Art années 4 & 5</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="lorient-projet-pedagogique.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Projet pédagogique</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="lorient-arc.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Ateliers de Recherche & Création</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="lorient-les-equipes-de-leesab.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Les équipes de l'EESAB</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="lorient-informations-pratiques.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Informations pratiques</h3>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b65d0" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Quimper</h2>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="quimper-plateformes-recherche-workshops.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Plateformes, recherche & workshops</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="quimper-annee-1.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Année 1</h3>
|
||
</a>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="388cd1dc-855b-bcc9-5082-49a63310f475" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Art</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="quimper-art-annees-2-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 2 & 3</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="quimper-art-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 4 & 5</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<a href="quimper-informations-pratiques.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Informations pratiques</h3>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b65e5" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Rennes</h2>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b65eb" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Année 1</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="rennes-annee-1-a.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Groupe A</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-annee-1-b.html" class="menu-link w-inline-block w--current">
|
||
<h4>Groupe B</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b65f7" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Art</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="rennes-art-annee-2.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 2</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-art-annee-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 3</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-art-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 4 & 5</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b6606" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Design</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="rennes-design-annee-2.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 2</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-design-annee-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 3</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-design-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 4 & 5</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b6615" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ Design graphique</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="rennes-design-graphique-annee-2.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 2</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-design-graphique-annee-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Année 3</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-design-graphique-annees-4-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>Années 4 & 5</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<a href="rennes-arc.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Ateliers de Recherche & Création</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-equipes-eesab.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Les équipes de l'EESAB</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="rennes-informations-pratiques.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>Informations pratiques</h3>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b662d" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Livret commun</h2>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="livret-commun-1.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>I - Étudier dans une école d'art</h3>
|
||
</a>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="7f753f11-220f-7ef5-7ab8-e940641b6636" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h3>→ II - L'EESAB</h3>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-item-content">
|
||
<a href="livret-commun-2-a.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>A. Une école supérieure d'art à l'échelle d'un territoire</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-2-b.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>B. Les 4 sites et leurs spécificités</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-2-c.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>C. L'organisation des études</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-2-d.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>D. La recherche</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-2-e.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>E. Les échanges internationaux</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-2-f.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>F. L'insertion professionnelle</h4>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-2-g.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h4>G. La formation continue</h4>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<a href="livret-commun-3.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>III - Le calendrier 2019-2020</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-4.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>IV - Le règlement intérieur</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-5.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>V - La charte contre les discriminations</h3>
|
||
</a>
|
||
<a href="livret-commun-6.html" class="menu-link w-inline-block">
|
||
<h3>VI - Informations pratiques</h3>
|
||
</a>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</nav>
|
||
<div class="menu-button w-nav-button">
|
||
<div class="icon w-icon-nav-menu"></div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="contenu">
|
||
<div class="columns w-row">
|
||
<div class="colonne_texte w-col w-col-6 w-col-medium-6">
|
||
<h1>Rennes<br>Année 1<br>Groupe B<br></h1>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="2aa0e3ff-359e-a494-baf0-6a97b7ab3e5b" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Présentation de l'année</h2>
|
||
</div>
|
||
<div style="height:0PX" class="accordion-item-content">
|
||
<div id="_idContainer001" class="_idGenObjectStyleOverride-1">
|
||
<p class="presentation">La 1<span class="exposant _idGenCharOverride-1">re</span> année est vue comme un laboratoire, une année d’expérimentation dans tous les sens du terme. Quelle que soit la formation antérieure des étudiant·e·s, cette année de sensibilisation vise à développer les capacités de travail et de recherche, d’analyse et de jugement de l’étudiant·e dans un dialogue permanent avec les enseignant·e·s. Le jugement se forme en développant sa capacité à approfondir la connaissance et la compréhension des œuvres et des artistes afin de l’éprouver ensuite dans ses propres travaux. Tous les moyens sont mis à la disposition de l’étudiant·e pour qu’il·elle puisse commencer à se forger une relation personnelle au monde et à envisager la meilleure orientation vers une option. Une attention particulière est portée à la méthodologie, à la diversité des expérimentations, à la place de la culture et de l’anglais pour atteindre le niveau exigeant de compétence que nécessite toute démarche créatrice. Le programme de conférences de l’école et les visites d’expositions contribuent à élargir les connaissances et à stimuler la curiosité et l’engagement dans la création contemporaine.</p>
|
||
</div>
|
||
<div id="_idContainer002" class="__contenu">
|
||
<p class="titre">Coordination</p>
|
||
<p class="titre _idGenParaOverride-1">Laurence Lépron </p>
|
||
<p class="titre">Équipe pédagogique</p>
|
||
<p class="titre">Amanda Auffray-Liddiard </p>
|
||
<p class="titre">Soizic Debons </p>
|
||
<p class="titre">George Dupin </p>
|
||
<p class="titre">Christelle Familiari </p>
|
||
<p class="titre">Benjamin Gomez </p>
|
||
<p class="titre">Raphaële Jeune </p>
|
||
<p class="titre">Briac Leprêtre </p>
|
||
<p class="titre">Laurence Lépron </p>
|
||
<p class="titre">Alain Rodrigue </p>
|
||
<p class="titre">Marie-Aurore Stiker-Metral </p>
|
||
<p class="titre">Thomas Tudoux </p>
|
||
<p class="titre">Dates à retenir </p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 1 </p>
|
||
<p class="petititre">16 sept. 2019 → 10 janv. 2020 </p>
|
||
<p class="petititre">16 septembre 2019</p>
|
||
<p class="texte">Accueil des premières années </p>
|
||
<p class="petititre">19, 20 septembre 2019 </p>
|
||
<p class="texte">Ateliers du Risque (initiative étudiante – voir Informations pratiques, p.214)</p>
|
||
<p class="petititre">7 octobre 2019</p>
|
||
<p class="petititre">9h30 – Auditorium</p>
|
||
<p class="texte">Introduction à la recherche documentaire</p>
|
||
<p class="petititre">Du 7 au 11 octobre 2019</p>
|
||
<p class="texte">Semaine de formation aux ateliers techniques et à la recherche documentaire</p>
|
||
<p class="petititre">21 novembre 2019 </p>
|
||
<p class="petititre">12h → 14h </p>
|
||
<p class="texte">Mobilité internationale Erasmus + en 2<span class="exposant _idGenCharOverride-1">e</span> année </p>
|
||
<p class="texte">Réunion d’information par Amanda Auffray-Liddiard </p>
|
||
<p class="petititre">17 décembre 2019 </p>
|
||
<p class="petititre">14h - Auditorium </p>
|
||
<p class="texte">Introduction aux pratiques professionnelles, par Odile Le Borgne </p>
|
||
<p class="petititre">16h - Auditorium </p>
|
||
<p class="texte">Faire exposition, par Maëva Blandin </p>
|
||
<p class="petititre">9, 10 janvier 2020 </p>
|
||
<p class="texte">Bilan Groupe B </p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 2 </p>
|
||
<p class="petititre">13 janvier → 13 mai 2020 </p>
|
||
<p class="petititre">5 mars 2020 </p>
|
||
<p class="texte">Présentation des options Art, Design et Design graphique par les enseignant·e·s des options et en présence d’étudiant·e·s.</p>
|
||
<p class="petititre">24 mars 2020 </p>
|
||
<p class="petititre">14h - Auditorium </p>
|
||
<p class="texte">Introduction aux pratiques numériques, par Reynald Drouhin </p>
|
||
<p class="petititre">3 avril 2020</p>
|
||
<p class="texte">Remise du document écrit. </p>
|
||
<p class="texte">L’étudiant·e produit un document écrit et visuel, qui présente une synthèse critique de son année tant du point de vue pratique que théorique. Le choix de l’option en 2<span class="exposant _idGenCharOverride-1">e</span> année doit être clairement indiqué. </p>
|
||
<p class="petititre">11, 12 mai 2020 </p>
|
||
<p class="texte">Bilan Groupe B</p>
|
||
<p class="titre">Grille de crédits </p>
|
||
<table id="table001" class="Tableau-simple TableOverride-1">
|
||
<colgroup>
|
||
<col class="_idGenTableRowColumn-1" />
|
||
<col class="_idGenTableRowColumn-2" />
|
||
<col class="_idGenTableRowColumn-3" />
|
||
</colgroup>
|
||
<tbody>
|
||
<tr class="Tableau-simple _idGenTableRowColumn-4">
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaugauche">Enseignements</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">S1</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">S2</p>
|
||
</td>
|
||
</tr>
|
||
<tr class="Tableau-simple _idGenTableRowColumn-5">
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaugauche">Module « Initiation aux techniques et aux pratiques artistiques »</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">18</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">16</p>
|
||
</td>
|
||
</tr>
|
||
<tr class="Tableau-simple _idGenTableRowColumn-6">
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaugauche">Module « Méthodologie, techniques & mise en œuvre »</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">10</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">10</p>
|
||
</td>
|
||
</tr>
|
||
<tr class="Tableau-simple _idGenTableRowColumn-7">
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaugauche">Bilan</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">2</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">4</p>
|
||
</td>
|
||
</tr>
|
||
<tr class="Tableau-simple _idGenTableRowColumn-7">
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaugauche">Total crédits ECTS</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">30</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaucentre">30</p>
|
||
</td>
|
||
</tr>
|
||
<tr class="Tableau-simple _idGenTableRowColumn-7">
|
||
<td class="Tableau-simple cellule">
|
||
<p class="tableaugauche">Total crédits ECTS cumulés</p>
|
||
</td>
|
||
<td class="Tableau-simple cellule" colspan="2">
|
||
<p class="tableaucentre">60</p>
|
||
</td>
|
||
</tr>
|
||
</tbody>
|
||
</table>
|
||
<p class="titre">Organisation des études </p>
|
||
<p class="texte">Les étudiant·e·s de 1<span class="exposant _idGenCharOverride-1">re</span> année sont répartis en deux groupes accompagnés par deux équipes enseignantes. En revanche, les contenus généraux et les objectifs d’enseignement sont identiques. </p>
|
||
<p class="texte">Tous les enseignements sont obligatoires. </p>
|
||
<p class="texte">Les enseignements fondamentaux que sont le dessin, la couleur et la sculpture/installation sont complétés par une approche de l’image bi et tridimensionnelle et de l’espace ainsi que par l’initiation aux techniques et à leur langage propre dans les cours de gravure, photographie, vidéo et infographie. </p>
|
||
<p class="texte">L’ensemble des cours forme l’étudiant·e pour qu’il·elle puisse choisir son option en 2<span class="exposant _idGenCharOverride-1">e</span> année. Les ateliers de couleur, d’estampes, de vidéo… sont utiles à toutes les options. </p>
|
||
<p class="texte">Les ateliers techniques bois, métal et terre sont à la disposition des étudiant·e·s pour mener à bien leurs expérimentations. </p>
|
||
<p class="texte">Les livres, revues, DVD peuvent être empruntés à la bibliothèque dès l’obtention de la carte d’étudiant·e</p>
|
||
<p class="titre">Évaluation du travail</p>
|
||
<p class="texte">Les critères généraux d’évaluation pour l’ensemble des cours sont les suivants :</p>
|
||
<p class="texte">- L’engagement</p>
|
||
<p class="texte">- La pertinence de la réflexion</p>
|
||
<p class="texte">- La qualité des réalisations</p>
|
||
<p class="texte">- L’assiduité et la ponctualité</p>
|
||
<p class="texte">Les autres modalités d’évaluation sont précisées par cours, le cas échéant. La mise en place d’un « carnet de recherche » mettant en forme les différents centres d’intérêt de l’étudiant·e est indispensable à la progression du travail. Les bilans semestriels prennent la forme d’un accrochage qui doit être soigné. De plus, c’est également le temps de présentation du carnet de recherche, de la présentation des expositions, lectures, recherches et conférences qui ont enrichi le semestre..</p>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="f7c028d1-a04d-f88e-5e0b-34124e4d2c8c" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Emploi du temps</h2>
|
||
</div>
|
||
<div style="height:0PX" class="accordion-item-content w-clearfix"><a href="documents/Rennes_edt_1_b.pdf" target="_blank" class="edt">Année 1 Groupe B</a></div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="accordion-wrapper">
|
||
<div class="accordion-item">
|
||
<div data-w-id="a185f837-f8c8-3fb8-d3dc-f63abba64cc8" class="accordion-item-trigger">
|
||
<h2>Programme des cours</h2>
|
||
</div>
|
||
<div style="height:0PX" class="accordion-item-content">
|
||
<div id="_idContainer008" class="__contenu">
|
||
<p class="module">Module 1 « Histoire, théorie des arts & langue étrangère » </p>
|
||
<p class="cours">Anglais </p>
|
||
<p class="titre">Amanda Auffray-Liddiard </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Revoir les structures et les points faibles des étudiant·e·s afin de permettre une poursuite de la langue en 2<span class="exposant _idGenCharOverride-1">e</span> année sans préoccupations grammaticales. </p>
|
||
<p class="texte">Le vocabulaire sera développé ainsi que la compréhension et l’expression orales sur des sujets variés (société, culture, événements et vie quotidienne). </p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 1 </p>
|
||
<p class="texte">Il est plus particulièrement destiné aux étudiant·e·s désireux de travailler les points grammaticaux qui leur posent problème. </p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 2 </p>
|
||
<p class="texte">Il permettra à ceux d’un niveau « moyen à bon » de pratiquer la langue sous forme de discussions dynamiques et animées. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">L’attribution des crédits se fait sur la base de l’assiduité, d’une progression et d’un travail qui démontre la volonté d’améliorer son niveau de départ. </p>
|
||
<p class="texte">Toutes impasses ou absences répétées ne pourront donner lieu à un rattrapage. </p>
|
||
<p class="intertitre">Prérequis </p>
|
||
<p class="texte">Des connaissances de base en anglais (niveau Bac). </p>
|
||
<p class="texte">Un test de niveau est effectué en début d’année. </p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie </p>
|
||
<p class="texte">Un dictionnaire bilingue actuel et un livre de grammaire anglaise.</p>
|
||
<p class="cours">Français, langue étrangère </p>
|
||
<p class="titre">Soizic Debons </p>
|
||
<p class="petititre">Destiné aux étudiant·e·s de langue étrangère </p>
|
||
<p class="intertitre">Contenu </p>
|
||
<p class="texte">Approche sociétale et culturelle de la civilisation française. </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Le cours vise à améliorer le niveau de français à l’oral et à l’écrit des étudiant·e·s étranger·e·s. Il sera question d’actualité, d’histoire de France, de géographie, d’histoire de l’art, de coutumes, de clichés et de loisirs. Ce cours permettra également de suivre l’actualité culturelle et sociétale rennaise à l’occasion de différentes visites. </p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">Cours et suivi individuel du travail de l’étudiant·e afin de maîtriser la présentation de son travail (vocabulaire, références…) </p>
|
||
<p class="texte">Aide à la rédaction des écrits et à la mise en perspective du propos. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Un contrôle (écrit et oral) par semestre. </p>
|
||
<p class="cours">Histoire et théorie des arts </p>
|
||
<p class="titre">Raphaële Jeune </p>
|
||
<p class="texte">Le cours d’histoire et théorie des arts propose une familiarisation avec les mouvements essentiels de la modernité et des avant-gardes du siècle dernier sans jamais perdre de vue leur résonance actuelle. Sur la période allant de 1863 à 1945, nous aborderons les grandes ruptures qui ont donné au XX<span class="exposant _idGenCharOverride-1">e</span> siècle ses formes révolutionnaires, en art mais aussi dans le champ des arts appliqués. L’enseignement entend marier l’acquisition de connaissances avec l’expérience concrète à travers une production individuelle et collective. Ce faisant, il invite les étudiant·e·s à puiser dans l’histoire des mouvements artistiques, des œuvres et des artistes, le matériau vivant d’une interaction avec le monde d’aujourd’hui. Ceci leur permet non seulement d’aborder les grandes problématiques actuelles (artistiques, culturelles, écologiques, sociales, etc.) en se forgeant un sens critique, mais les amène aussi à s’approprier des ressources historiques en les rendant opérantes au quotidien pour leur appréhension du réel. Ils·Elles font ainsi un usage de l’histoire comme vecteur indispensable d’orientation dans le présent.</p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Savoir repérer, analyser et convoquer les différents mouvements modernes et d’avant-garde dans le contexte plus large d’une compréhension des grands enjeux de la première moitié du XX<span class="exposant _idGenCharOverride-1">e</span> siècle. </p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode</p>
|
||
<p class="texte">Séances hebdomadaires, avec un temps magistral et un temps d’atelier. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Assiduité, participation, travaux individuels et en groupe.</p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie</p>
|
||
<p class="texte">Une bibliographie par mouvement sera donnée pour chaque cours. Pour commencer, quelques ouvrages généraux : </p>
|
||
<p class="texte">- Bernard Blistène, <span class="italic">Une histoire de l’art du XX</span><span class="exposant"><span class="italic _idGenCharOverride-1">e</span></span><span class="italic"> siècle</span>, Paris, Beaux-Arts Éditions, 2009.</p>
|
||
<p class="texte">- Philippe Dagen, Françoise Hamon (dir.), <span class="italic">Époque contemporaine, XIX</span><span class="exposant"><span class="italic CharOverride-1">e</span></span><span class="italic">-XXI</span><span class="exposant"><span class="italic CharOverride-1">e</span></span><span class="italic"> siècles</span>, Paris, Flammarion, 2011.</p>
|
||
<p class="texte">- Serge Fauchereau, <span class="italic">Avant-gardes du XX</span><span class="exposant"><span class="italic _idGenCharOverride-1">e</span></span><span class="italic"> siècle, Arts et littérature, 1905-1930</span>, Paris, Flammarion, 2016.</p>
|
||
<p class="texte">- Florence de Mèredieu, <span class="italic">Histoire matérielle et immatérielle de l’art moderne et contemporain</span>, Paris, Larousse, 2017.</p>
|
||
<p class="texte">- Denys Riout, <span class="italic">Qu’est-ce que l’art moderne ?</span>, Paris, Gallimard, coll. « Folio Essai », 2010.</p>
|
||
<p class="module">Module 2 « Pratique et initiation » </p>
|
||
<p class="cours">Photographie </p>
|
||
<p class="titre">George Dupin </p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 2 </p>
|
||
<p class="intertitre">Contenu </p>
|
||
<p class="texte">Le cours de 1<span class="exposant _idGenCharOverride-1">re</span> année est consacré en partie à une initiation technique : prise de vue et tirage argentique noir et blanc. Il est complété par une formation théorique à travers un cours d’histoire de la photographie qui présente les grands mouvements et ses principaux acteurs. </p>
|
||
<p class="texte">Des sujets sont donnés durant les cours. Une heure de suivi hebdomadaire se déroule dans les ateliers à la fin du cours. </p>
|
||
<p class="intertitre">Matériel </p>
|
||
<p class="texte">Un appareil photo argentique. </p>
|
||
<p class="texte">Des pellicules noir et blanc. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Contrôle continu et accrochage semestriel. </p>
|
||
<p class="texte">Expérimentation et finalisation. </p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie </p>
|
||
<p class="texte">- Roland Barthes, <span class="italic">La chambre claire : Note sur la photographie</span>, Gallimard, 1980.</p>
|
||
<p class="texte">- Walter Benjamin, <span class="italic">L’œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique</span>, publié en 1935, Gallimard, 2000.</p>
|
||
<p class="texte">- Gisèle Freund, <span class="italic">Photographie et société</span>, Seuil, 1974.</p>
|
||
<p class="texte">- Rosalind Krauss, <span class="italic">Le photographique pour une théorie des écarts</span>, Macula, 1990.</p>
|
||
<p class="texte">- Susan Sontag, <span class="italic">Sur la photographie</span>, Christian Bourgois, 1982.</p>
|
||
<p class="texte">- Alain Resnais, <span class="italic">Les statues meurent aussi</span>, 1953.</p>
|
||
<p class="texte">- Rémi Parcollet, <span class="italic">Histoire des expositions</span>, </p>
|
||
<p class="texte"><span class="link">h</span><span class="link">ttps:// histoiredesexpos.hypotheses.org/</span></p>
|
||
<p class="cours">Sculpture/Installation </p>
|
||
<p class="titre">Christelle Familiari </p>
|
||
<p class="petititre">Acquisitions techniques « Greffe(s) urbaine »</p>
|
||
<p class="texte">Ajouter, introduire, insérer, un élément nouveau ou complémentaire dans l’espace public. Votre volume devra être temporaire, en respect du site choisi. </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs</p>
|
||
<p class="texte">Les étudiant·e·s mettent en pratique leurs récentes connaissances des différentes techniques. Ils·Elles peuvent choisir le bois, le métal ou une autre matière pour la réalisation d’un ou plusieurs volumes dans l’espace public. La technique et la matière employées doivent être au service du projet. La greffe urbaine est définie par le lieu, par les contraintes physiques du matériau et par le contexte de présentation. Après la fabrication de vos éléments, il s’agira de les mettre en scène dans l’espace public, puis de photographier les réalisations dans leurs contextes.</p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">Des groupes de travail seront mis en place avec les techniciens de l’atelier bois et métal, afin de montrer aux étudiant·e·s les possibilités techniques que l’école peut leur offrir. Ces acquisitions vont servir tout au long du cursus (construction d’un châssis, soudure, thermoformage…) Ce sujet sera réalisé en commun avec Marie-Aurore Stiker-Metral, enseignante en Design.</p>
|
||
<p class="texte">Un accrochage sera effectué à la fin du sujet et chaque étudiant·e devra présenter oralement son projet face aux autres étudiant·e·s.</p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 1 - sujet 2</p>
|
||
<p class="petititre">Créer un objet pour une action précise « Gest’action »</p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs</p>
|
||
<p class="texte">Trouver une action individuelle ou collective en relation à l’autre ou aux autres. Réaliser un objet en adéquation avec l’action. Ce sera l’occasion de faire vos premiers pas vers la performance.</p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">Travail en binôme. Entretiens avec chaque binôme afin de bien identifier le projet. Présentation de toutes les propositions lors de la journée portes ouvertes.</p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 2 - sujet 1</p>
|
||
<p class="petititre">« L’impression du volume » </p>
|
||
<p class="texte">Le volume s’imprime, l’impression participe au volume. À partir de cette problématique, réaliser une installation mêlant volumes et techniques d’impressions.</p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Par cet exercice, les étudiant·e·s ont conscience de la transversalité des médiums.</p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">Les étudiant·e·s doivent définir leur projet par le dessin et fournir une maquette avant la réalisation finale. Le groupe devra présenter leur projet face aux autres étudiant·e·s. Ce travail se fera par groupe de quatre à cinq étudiant·e·s. Sujet en commun avec Laurence Lépron, enseignante en Estampes.</p>
|
||
<p class="petititre">Semestre 2- sujet 2</p>
|
||
<p class="petititre"> « Références »</p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Les étudiant·e·s doivent commencer et réaliser un dossier de références comportant des textes de catalogues, des articles de presse, des images…</p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">Les étudiant·e·s tirent au sort le nom d’un·e artiste parmi une liste établie tout au long de l’année. On retrouve pour chaque artiste un ou plusieurs catalogues à la bibliothèque de l’EESAB-site de Rennes. Les écrits devront être surlignés. Cela permet de relever les notions importantes de l’artiste et de les intégrer dans une réalisation en volume ou une installation avec ces mêmes notions. Cette méthode permet, tout au long du cursus, d’organiser les connaissances des étudiant·e·s, d’identifier progressivement leurs références et d’alimenter les carnets de recherche.</p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Pertinence des projets, réalisation de qualité et grande participation dans le groupe. Assiduité.</p>
|
||
<p class="texte">À la fin de chaque sujet, un accrochage collectif permet le débat et l’analyse avec tout le groupe. C’est également le temps de l’évaluation du travail de chaque étudiant·e. </p>
|
||
<p class="cours">Design graphique </p>
|
||
<p class="titre">Benjamin Gomez </p>
|
||
<p class="petititre">Introduction au Design graphique </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">S’exercer à la lecture et à l’analyse d’images.</p>
|
||
<p class="texte">Identifier différentes natures de documents et travailler leur mise en relation (images entre elles, texte et image).</p>
|
||
<p class="texte">Aborder les notions fondamentales nécessaires à la conception d’une image et appréhender le fonctionnement d’un langage visuel.</p>
|
||
<p class="texte">Acquérir quelques notions liées à la typographie et à la forme du texte.</p>
|
||
<p class="texte">Appuyer la création visuelle sur des lectures et une recherche iconographique.</p>
|
||
<p class="texte">Étudier les propriétés techniques d'une image numérique (résolution, format) ou imprimée (technique d’impression, support) et expérimenter les moyens disponibles pour les reproduire. </p>
|
||
<p class="texte">Apprendre à documenter son travail.</p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">Des références issues de l’histoire de l’art et du design graphique sont présentées au lancement des sujets. Le travail s’effectue en atelier et devra être poursuivi hors du cours d’une semaine à l’autre.</p>
|
||
<p class="texte">Un suivi individuel des étudiant·e·s alterne avec des accrochages collectifs.</p>
|
||
<p class="texte">Les projets se structurent en étapes sanctionnées par des rendus intermédiaires permettant aux étudiant·e·s l’analyse critique de leur production.</p>
|
||
<p class="texte">Quelques cours magistraux ponctuent l’année afin d’aborder des notions techniques en lien avec l’image et le texte.</p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">L’évaluation prendra en compte la capacité de conceptualisation de l’étudiant·e, la qualité de la mise en œuvre, son niveau de maîtrise technique, son investissement et l’évolution de son travail.</p>
|
||
<p class="cours">Pratiques plastiques/Dessin </p>
|
||
<p class="titre">Briac Leprêtre </p>
|
||
<p class="intertitre">Contenu </p>
|
||
<p class="petititre">Pratique du dessin </p>
|
||
<p class="texte">Dessin d’observation, modèle vivant, appropriation d’images, extraction de motifs abstraits issus du réel, création de GIF animés et composition sur grand format. </p>
|
||
<p class="petititre">Documentation </p>
|
||
<p class="texte">Dessin d’artistes, architectures, designers, presse... </p>
|
||
<p class="texte">Le dessin : outil de réflexion et de recherche formelle. </p>
|
||
<p class="texte">Définir des formes, des projets, expérimenter des pratiques et des écritures. </p>
|
||
<p class="petititre">Le dessin, pratique autonome</p>
|
||
<p class="texte">Mise en place de protocoles de dessin, aborder le dessin par le jeu ou la contrainte, le dessin comme narration... </p>
|
||
<p class="petititre">Atelier transversal </p>
|
||
<p class="texte">Collaboration avec d’autres enseignant·e·s (couleur, volume) pour concevoir une pièce à une autre échelle et dans un autre médium. </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Il s’agira d’aborder le dessin sous ses différents statuts, du dessin préparatoire au dessin comme médium. Le dessin se définit comme un moyen de représentation, d’illustration, ou encore comme une étape de recherche plastique. Il peut s’inscrire dans une démarche conceptuelle ou émerger de la spontanéité. </p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">La 1<span class="exposant _idGenCharOverride-1">re</span> année est rythmée par un ensemble de sujets, développés en plusieurs séances au cours desquelles est évaluée l’évolution du projet. Les propositions des étudiant·e·s seront accompagnées de recherches iconographiques qui nourriront et développeront une méthodologie de travail. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Rendu d’un projet finalisé avec argumentation orale et présentation des recherches. </p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie </p>
|
||
<p class="texte">Les références seront présentées aux étudiant·e·s en correspondance avec les sujets proposés, développant leur culture artistique et une approche critique de leur pratique.</p>
|
||
<p class="cours">Estampes </p>
|
||
<p class="titre">Laurence Lépron </p>
|
||
<p class="intertitre">Contenu </p>
|
||
<p class="texte">Différents sujets se succèderont au cours des deux semestres. Certains s‘articuleront avec d’autres enseignements. L’objectif est l’acquisition des bases techniques du travail des différentes matrices permettant l’impression ainsi que des méthodes d’impression inhérentes à chaque technique de l’estampe. Nous travaillerons la gravure en creux (métal et bois) et la planographie (lithographie).</p>
|
||
<p class="texte">Une édition collective en sérigraphie ponctuera l’année. Elle est l’objet d’une réflexion collective dans sa mise en place et sa réalisation.</p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">À partir de sujets successifs (de durées différentes), un travail estampé sera développé au travers des expérimentations. La recherche permettra la pertinence entre techniques, appropriations des sujets, enrichissement des connaissances, maîtrise du vocabulaire technique et graphique…</p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Suivi du travail et développement des projets par des rencontres individuelles à chaque séance, des accrochages collectifs où les travaux devront être présentés afin de commenter les objectifs, les choix, les avancées ainsi que la pertinence des propositions...</p>
|
||
<p class="texte">Des rendus écrits permettant d’analyser la progression et la pertinence des recherches, pour atteindre une meilleure qualité/analyse des réalisations ponctueront les projets.</p>
|
||
<p class="texte">L’implication, l’assiduité et la participation aux projets collectifs.</p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie </p>
|
||
<p class="texte">Les références bibliographiques seront transmises lors des cours.</p>
|
||
<p class="cours">Introduction à la vidéo </p>
|
||
<p class="titre">Alain Rodrigue </p>
|
||
<p class="intertitre">Contenu </p>
|
||
<p class="texte">Introduction au cinéma direct, à la télé-réalité. </p>
|
||
<p class="texte">Réalité et fiction : nouveaux repères. </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Acquisition des notions fondamentales de l’écriture audiovisuelle. </p>
|
||
<p class="texte">Expérimentations pratiques. </p>
|
||
<p class="texte">Filmer l’espace urbain. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">Un dossier sur un artiste vidéo à la fin du semestre (travail en groupe, 3 personnes). </p>
|
||
<p class="texte">Deux courtes vidéos et un travail en équipe. </p>
|
||
<p class="cours">Structure/Espace </p>
|
||
<p class="titre">Marie-Aurore Stiker-Metral </p>
|
||
<p class="petititre">Introduction au Design </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Appréhender la méthodologie et les enjeux d’un projet de design dans ses différentes dimensions (sociales, plastiques, constructives...) </p>
|
||
<p class="texte">Se familiariser avec les outils de conception (dessins, plans, volumes, maquettes...) Développer l’analyse et le regard, comprendre le sens des formes. </p>
|
||
<p class="intertitre">Méthode </p>
|
||
<p class="texte">À travers les différents sujets donnés au fil de l'année et ponctués par des accrochages ou des séances de discussions communes, les étudiant·e·s seront amené·e·s à expérimenter, seul·e·s ou en groupe. Ainsi, ils·elles aborderont les différentes dimensions et problématiques du design (objet, espace, structure, systèmes constructifs, usages, perception et représentation). Un éclairage culturel et technique viendra accompagner le travail plastique. </p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation </p>
|
||
<p class="texte">L’évaluation se fera en contrôle continu par le suivi hebdomadaire, elle sera basée sur la qualité de la présence et de la participation au cours, l’investissement dans le projet et dans les échanges, la progression, la recherche et l’expression. </p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie </p>
|
||
<p class="texte">Chaque sujet sera accompagné de références à des travaux et des écrits de designers, d’architectes, de théoricien·ne·s ou d’artistes. </p>
|
||
<p class="cours">Pratiques plastiques/Peinture</p>
|
||
<p class="titre">Thomas Tudoux </p>
|
||
<p class="intertitre">Contenu</p>
|
||
<p class="texte">Tout au long de l'année, plusieurs sujets avec différentes approches et contraintes permettent aux étudiant·e·s d’aiguiser leur regard et de découvrir le vaste univers de la couleur. Chaque sujet propose une ouverture sur la société contemporaine, offrant aux étudiant·e·s la possibilité d'un plus grand engagement personnel. L’énergie, l’initiative, alimentées de discussions et de références à la fois historiques et contemporaines sont au centre du cours.</p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Aborder l'image et la couleur sous toutes leurs formes afin d'ouvrir au maximum l'imaginaire et les possibles.Acquisition de bases techniques et théoriques solides pour étayer les futurs développements des pratiques des étudiant·e·s. Pour chaque sujet, les étudiant·e·s doivent produire un document numérique. Rédigé à partir des notes éparses de leur carnet de recherche, il restitue leur cheminement et propose une analyse critique de leur recherche.</p>
|
||
<p class="intertitre">Évaluation</p>
|
||
<p class="texte">Assiduité au cours et investissement personnel.Ouverture et curiosité.Engagement et générosité. Présentation critique et inscription culturelle.Méthodologie de recherche et évolution.</p>
|
||
<p class="intertitre">Bibliographie </p>
|
||
<p class="texte">Les références bibliographiques seront transmises lors des cours. </p>
|
||
<p class="cours">Recherche documentaire : initiation</p>
|
||
<p class="titre">Cécile Kerjan et Émilie Poulet</p>
|
||
<p class="texte">Présentation du fonds documentaire et de l'organisation de la bibliothèque. Outils pour retrouver des documents (catalogue en ligne des bibliothèques de Rennes, bases de données spécialisées…) Services proposés par l'équipe via Facebook ou Instagram. Présentation des conférences de l'école disponibles sur Vimeo…</p>
|
||
<p class="petititre">Séances communes groupes A et B :</p>
|
||
<p class="texte">- Lundi 7 octobre à 9h30 à l'auditorium : bases </p>
|
||
<p class="texte">- Les 8, 10 et 11 octobre en petits groupes : approfondissement des techniques de recherche documentaire, présentation de ressources complémentaires.</p>
|
||
<p class="texte">- Les 11, 12, 13 et 14 février 2020 en petits groupes : retour sur les méthodes déployées en octobre, accompagnement individuel selon les besoins de recherche des étudiants et étudiantes.</p>
|
||
<p class="cours">Infographie </p>
|
||
<p class="titre">Monitrices infographie :<br />Léa Codazzi, Luna Delabre </p>
|
||
<p class="intertitre">Objectifs </p>
|
||
<p class="texte">Il s’agit de donner les bases techniques permettant aux étudiant·e·s de réaliser leurs travaux. </p>
|
||
<p class="texte">Base texte. </p>
|
||
<p class="texte">Base image : acquisition et retouches d’images sous Photoshop. Représentation 2D – 3D. </p>
|
||
<p class="texte">Base image/texte : InDesign. </p>
|
||
<p class="texte">Les étudiant·e·s doivent réinvestir leurs connaissances techniques dans leurs pratiques plastiques quotidiennes.</p>
|
||
<p class="cours">Se Manifester</p>
|
||
<p class="texte">Forme pronominale du verbe manifester, se manifester signifie le fait d’apparaître, de donner signe de son existence, de se rendre visible à l’autre. Au sein de cette entité thématique qui colore plusieurs enseignements de première année, il sera question de se manifester individuellement et collectivement, comme <span class="italic">étudiant·e·s</span> en école d’art et de design. Au travers de sujets qui peuvent être partagés par plusieurs enseignant·e·s, les étudiant·e·s produiront notamment un ensemble de travaux qui seront présentés au public extérieur à l’occasion de la journée portes ouvertes de l’école, le 8 février 2020, sous diverses formes, de la déambulation au défilé, de l’accrochage à la rencontre…<span class="italic"> </span></p>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<div class="colonne-images w-col w-col-6 w-col-medium-6"><img src="images/31307107838_2673609e6c_k.jpg" srcset="images/31307107838_2673609e6c_k-p-500.jpeg 500w, images/31307107838_2673609e6c_k-p-800.jpeg 800w, images/31307107838_2673609e6c_k.jpg 1000w" sizes="(max-width: 479px) 96vw, (max-width: 767px) 97vw, (max-width: 991px) 33vw, 35vw" alt="">
|
||
<p class="petititre">Les ateliers du risque, workshop de rentrée<br></p><img src="images/46983526975_84cca274de_k.jpg" srcset="images/46983526975_84cca274de_k-p-500.jpeg 500w, images/46983526975_84cca274de_k-p-800.jpeg 800w, images/46983526975_84cca274de_k.jpg 1000w" sizes="(max-width: 479px) 96vw, (max-width: 767px) 97vw, (max-width: 991px) 33vw, 35vw" alt="">
|
||
<p class="petititre">Exposition <span class="faunebolditalic">Les éco-logiques</span><br></p><img src="images/46505670964_e7206379e8_k.jpg" srcset="images/46505670964_e7206379e8_k-p-500.jpeg 500w, images/46505670964_e7206379e8_k-p-800.jpeg 800w, images/46505670964_e7206379e8_k.jpg 1000w" sizes="(max-width: 479px) 96vw, (max-width: 767px) 97vw, (max-width: 991px) 33vw, 35vw" alt="">
|
||
<p class="petititre">Atelier année 1, journée portes ouvertes 2019<br></p>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
</div>
|
||
<script src="https://d3e54v103j8qbb.cloudfront.net/js/jquery-3.4.1.min.220afd743d.js" type="text/javascript" integrity="sha256-CSXorXvZcTkaix6Yvo6HppcZGetbYMGWSFlBw8HfCJo=" crossorigin="anonymous"></script>
|
||
<script src="js/webflow.js" type="text/javascript"></script>
|
||
<!-- [if lte IE 9]><script src="https://cdnjs.cloudflare.com/ajax/libs/placeholders/3.0.2/placeholders.min.js"></script><![endif] -->
|
||
</body>
|
||
</html> |